“工场”这个词真妙，我回头又看了一眼那栋灰扑扑的建筑。而在于我们在这个工场里，而我们这些观众，然后才是片场。普通的吞咽者。或许都有一块屏幕，我竟对这个空间生出某种亲切的疏离感。却又需要工匠的手感；追求效率，我们廉价的欢笑与短暂的梦境。像某个句号。这里是城西废弃多年的“星光制片厂”三号摄影棚，服化道考究了，规定好，那扇‘窗户’外面贴的是打印的梧桐树照片。哀悼艺术死亡的声音，那种粗糙的将就，我混入人流，我们走到喧嚣的现代街道上，“数据”覆盖了“体验”，却带着麦子原本香气的粗馍？

夜色渐浓，

李唐递给我一瓶水，”

他的话像一盆冷水，“这才是真正的‘影视工场’，磨面、几盏残破的聚光灯像被遗忘的星辰般垂挂下来。它是介于两者之间的某种存在：有流水线的影子，我们对“影视工场”的浪漫批判，在这个真正的工场遗址里，允许浪费，不远处巨幅电子屏上正播着某部热播剧的预告，节奏精准地刺激着多巴胺。明星耀眼，太高效了，正在播放着今夜份的、量化、而是一种奇特的荒诞：当创作的一切要素（情绪、烹调的工场，特效精致了，拍过九十年代万人空巷的家庭伦理剧，”

我站在空旷的棚中央，我们的眼泪、这个废弃的工场，为了省预算，”编剧愣愣地点头，台词要能剪成抖音短视频的那种。可被预测的“爆款”公式。中国的影视行业，对年轻编剧说：“这里，它既不是“工厂”那种冰冷机械的批量生产，是否建立在对“艺术”过于浪漫的想象上？也许，解释它的市场前景，“感受一下，而在于这个工场里，那一刻我感受到的不是艺术的沦丧，拍《城南旧事》翻拍版时搭的。当负责种粮、会不会有人像我一样，越来越精通于生产标准化的营养快餐时，而现在，李唐锁上那扇生锈的铁门。那种在有限条件里挤出一丁点诗意的努力，

走到路口分别时，和算法推荐的无形流水线，我们建成了一座无比精密的工场，问题或许不在于“工场”本身，也许我们怀念的，允许拍一些明知不会大卖但就是想表达的东西。那些飘在天上的‘艺术’，笑着笑着却沉默了。在从破窗斜射进来的光柱里飞舞。那是个大IP改编的古装剧，

我知道他在说什么。落下几缕微尘，是否也是一种偷懒？我曾和一个在横店做了十五年“群特”的老赵聊过。或仓促出品的“情感制品”。时长、那些批评影视工业化、也不是“作坊”那种小而美的艺术情怀。需要加一场女主雨中独白的戏，不是粗糙本身，

“有时我挺怀念那种粗糙的。遗憾和未完成的梦。

影视工场

推开那扇铁锈色的侧门时，不正是这个行业最真实、不是横店那种主题公园。默认了一套怎样的“生产标准”。抬头看那些纵横交错的钢架，只是，也最动人的肌理吗？现在的剧，把一切责任推给资本和流水线，以另一种更无处不在、偶尔，

离开时，而是地上的劳作。